Hay cientos de diseños en imagenes de inmaculada concepcion, en especial en pinturas que a lo largo de los años se han considerado de vital importancia para ilustrar la acción pura que se le acata a esta virgen, en muchas décadas a partir del nacimiento del cristianismo y catolicismo, los artistas, pintores para ser más precisos, buscaban representar las palabras de las sagradas escrituras, creando las ilustraciones perfectas para que la gente entendiera con mayor claridad lo acontecido, muchas de estas imágenes aún se encuentran en templos y museos a lo largo del mundo.
Esta virgen tiene un valor importante, ya que es la que da vida a cristo, por lo que existen ciertas características notorias en su imagen, como el manto blanco, el cual representa su pureza, el color tiene un rasgo predominante en las pinturas, además de generar estética y representatividad, guardan simbolismos importantes, los cuales se basan en la concepción que a lo largo del tiempo el ser humano a cargado sobre la paleta de tonos, otro ejemplo de esto, el rojo al ser el tono de la sangre se le suele asociar a este líquido, los mismo que a la pasión.
A continuación se ven algunas pinturas basadas en las imagenes de inmaculada concepcion desde el punto de vista de 4 pintores importantes a lo largo de la historia del arte.
Imagenes de inmaculada concepcion estilo barroco
Las características del barroco, son lo extravagante con un exceso de ornamentos, lo cual remite a detalles con alta precisión, otro rasgo a considerar es el contraste preciso entre luces y sombras así como un sentido de movimiento, en el caso de la pintura se destaca el hecho de ver a los personajes generando una acción, esto se puede ver claramente en la pintura de Giovvanni Battista Tiepolo de la inmaculada concepción, la cual fue realizada para los altares en la iglesia del convento San Pascual de Aranjuez.
Otra de las piezas basadas en imagenes de inmaculada concepcion, es la del pintor Bartolomé Esteban Murillo, la cual se encuentra en el museo del prado en España, esta destaca por sus excelentes detalles en los pequeños ángeles e infantes que rodean la imagen, rindiendo tributo al purismo de dicho personajes, también se agregan nubes, lo cual aporta la espiritualidad necesaria, el realismo es bastante notorio en los ángeles y por supuesto en la virgen, esta característica el barroco es la que la clasifica dentro de este estilo artístico.
Renacimiento en pinturas religiosas
También hay imagenes de la virgen inmaculada basadas en el arte renacentista, en cual se caracteriza por darle importancia a la figura humana, donde a pesar de ser deidades, se les humaniza, generando una identidad en el espectador, la Gioconda es un claro ejemplo de ello, es por ello, que en la próxima pintura, realizada por Caballero Arpino, el centro de la pintura es la magnificencia de la virgen, llamando la atención rápidamente al momento de ver la obra, con una gran cantidad de símbolos alrededor de esta como la torres de marfil y la puerta al paraíso, esta es otra pieza que se encuentra en el museo del prado.
No todo se basa en estas grandes pinturas cargadas de detalles y rasgos estéticos impresionantes, también se encuentran imágenes de la virgen inmaculada para colorear, la cual es genial para los niños, siendo una actividad lúdica para adoctrinar y explicar a los pequeños la historia religiosa, inclusive se pueden encontrar este tipo de pinturas antes mencionadas en formato para colorear, donde se pueden usar acuarelas o pinturas de madera o cera.
Esta última pintura de Juan de juanes, en la cual también se ve una gran cantidad de efigies, inclusive esta tiene una leyenda escrita que significa “toda hermosa eres, amiga mía, y no hay defecto en ti” muchas imágenes de esta virgen se encuentran en diferentes páginas en internet, la cuales se pueden descargar y encuadrar.
